而，直到来到荷兰阿姆斯特丹，梵高，才真正在我的心灵引发一场风暴——那些倾注生命激情的笔触与色彩，像重金属的音乐锤打、撞击着我的胸口！

    这是怎样的激情！他的笔在颤抖，短而粗的笔触，是浓得化不开的色彩，几乎就是从颜料管中挤出的原色，厚厚地堆积在画布上！那秋天金光灿烂的麦田，一片辉煌，那是他1888年在法国南部阿尔画下的《收获景象》；太阳发出了柠檬黄的光芒，像浓黏的汁液，在地平线上迸射，播种者跨步在土地上，背影与大地一同闪烁着紫罗兰的光，这也是在阿尔的《夕阳和播种者》；《农田上空升起的太阳》的天空与大地都在他的笔下旋转起来，深蓝色的《星夜》分明有一个巨大而躁动不安的灵魂；南方的果园，那些因生长而扭曲的枝干，像土地喷发向天空的生命，梵高用粗黑的线来勾画树枝的轮廓，那是黑色神秘的力量——土地的不可思议的生殖力不可抑制的结果，而那轻盈粉嫩的花，在春天是天堂般的迷人。

    他的人物肖像，把那些水一样流过人一生的事情表现出来了。他画农民，他们就像庄稼向下融合到土地中，而土地也正在向上淹没、包裹着人，农民成了土地的另一种形式。

    梵高在法国南部阿尔激情迸发。地中海的阳光是如此灿烂，太阳激发了大地的​情‌‍‎欲‎，太阳点燃了万物的生命，太阳把土地上生长的骚动呈现出来，进入一种宏大的节奏。太阳引导他创作了世间最辉煌、最富生命感受的油画。“我需要太阳！”梵高喊出了他心中对阳光的渴望。阿尔的作品数量是如此之多，1888、1889两个年份标示在他许许多多的作品下面，那是梵高在阿尔的时间。它们像阳光一样照亮了展室。

    “当我画太阳时，我希望使人们感觉到它是在以一种惊人的速度旋转着，正在发出威力巨大的光和热的浪。当我画一块麦田时，我希望人们感觉到麦粒内部的原子正朝着它们最后的成熟和绽开而努力。当我画一棵苹果树时，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正在把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出自己的果实而努力！”

    三幅并排挂着的《向日葵》也画于这一年份。1888年8月下旬，梵高画了第一幅向日葵。起初，梵高想用12幅向日葵来装饰他在阿尔租下的房子，欢迎他的朋友后期印象派画家高更的到来。他画了4幅。当高更到达阿尔后，梵高发现只有两幅好到可以用来装饰客房。高更非常欣赏这种‎黄‎色‍​‍和‎黄‎色‍​‍的组合。他称向日葵和这种‎黄‎色‍​‍是梵高自己的典型风格。1888年12月1日，梵高在高更停留于阿尔期间，又画了一幅向日葵。技术上，这幅跟上幅有很大的不同，梵高用了高更于10月份购买的一卷黄麻中的一张，这幅画利用了粗糙、吸水力强的黄麻，颜料不同寻常。1888年12月23日，两位艺术家发生了剧烈的争吵，两人的艺术观发生冲突，对梵高来说，画画应该是将人从生活的痛苦中解脱出来，并给人提供希望的工具；对童年曾在秘鲁生活过的高更来说，诗意一般的、充满想象力的艺术才有可能让人从现实中逃脱。情绪激动的梵高切下了他的一部分左耳。两天后，高更永远地离开了阿尔，他在阿尔只待了9个星期。对一心盼着他来的梵高，这个时间是如此短暂。

    不久，高更写信给梵高，要梵高把他的第一幅向